中国剧走向世界还要迈过几重关？

  新华网广州５月１４日电题：缺渠道、缺人才、缺技巧——中国剧走向世界还要迈过几重关？

    记者王攀、赖少芬

    在第九届中国艺术节上，广东南方文化发展有限公司总经理邓军表达了一个愿望：将一部大型舞蹈剧作推向海外市场。

    “舞剧《清明上河图》从一开始就是以海外演出为目标的。”邓军说，“但我总是感到走出去的道路还有很多困难，主要是渠道不够畅通，和欧美国家成熟的市场运作相比，我们还有很大差距。”

    舞台艺术对全球市场和文化观念的影响不容忽视。在这一大背景下，伴随着中国经济实力的增长和文化“软实力”构建步伐的加快，中国舞台剧目如何更好地走向世界已经成为九艺节上海内外专业人士热议的话题。

    在资金日益充足的今天，缺乏中介渠道、缺乏市场人才、缺乏适合国际市场的创作技巧，成为中国剧走出国门亟待冲破的三重难关。

    进军国际市场是中国剧目的“历史使命”

    在当下，从话剧、歌剧、舞剧，到芭蕾、杂技、魔术表演，舞台艺术已成为全球文化市场重要的组成部分。

    市场人士认为，全球舞台艺术市场空间可能高达千亿美元。美国百老汇倪德伦国际娱乐公司副董事长沈涂彬说，目前有的国际知名剧目在全球范围内的累计营销收入已经超过５０亿美元，中国人熟悉的一些知名剧目，如《妈妈咪呀》等，在全球市场上的营销总额也超过１０亿美元。

    “这是一个利润空间广阔、值得各国演艺界人士投入开发的领域。” 已经参与制作、管理和营销了１５０多部剧作的沈涂彬说，“很多知名剧目甚至成为一个国家的代名词，对于西方观众而言，提及《图兰朵》就想到中国，提起《蝴蝶夫人》就想起日本，是非常自然的。”

    事实上，伴随着文化体制改革的推进，以往多数隶属于政府机构的中国文艺院团正在逐渐通过改制变成“市场竞争的参与者”，而随着经济的持续发展和对外开放程度的不断提高，眼下这些正在国内市场上打拼的新生力量已经把目光投向了国际舞台市场。 最显著的迹象之一就是在本届艺术节上，向世界出口中国歌剧、舞剧、话剧、木偶剧和杂技魔术的中国文化机构层出不穷。总部位于山东的龙视大羽华裳国际文化传媒有限公司艺术总监张宁说，该公司推出的以中国传统戏曲服饰秀为主题的舞台剧《大羽华裳》已经签订了赴澳大利亚巡演项目。他说：“我们之所以推出这种剧目，是因为从创作之初就考虑到国外市场，以服饰为题材，就没有语言障碍。”

    缺渠道、缺人才、缺技巧：中国剧目离世界还有三重关

    作为新加入的竞争者之一，中国剧目离成为全球舞台市场的“强者”还有不小的差距。

    广州凯得文化娱乐有限公司节目活动部张广琴说，中国文化企业在海外推广剧目想实现盈利并不容易，一些剧目“走出去”后血本无归，目前该企业主要还是做“引进来”的文化项目。

    “我们想尝试走出去，但有种不知从何入手的感觉，我想当务之急是了解外国的有关政策，了解外国的观众群体。在走出去的初期，与国外的中介机构进行合作可能更可行。”她说。

    邓军说，就整体而言，中国舞台剧目“走出去”的道路还有很多困难，主要是渠道不够畅通，“我也经常去参加国外的一些演出交易活动，比如美国的、欧洲的，他们的运作非常成熟。与之相比，中国的中介机构和市场推广力量还比较弱，而且推广的范围也比较窄。”

    一些看好中国剧目的全球知名演艺机构负责人认为，中国的舞台剧目要想赢得市场，关键在于要形成“中国创意”。

    张宁认为，国际市场比较喜欢直观、简单明了的方式，“现在中国一些舞台艺术特别是一些传统戏剧都有一个问题，就是不能符合外国观众的欣赏习惯。传统戏剧是我们的国粹，但传统戏剧的表达方式需要创新。这里面有创作理解的问题，不是说戏剧加上几段现代音乐和舞蹈就是现代化，创作人员需要经常反思和研究，考虑传统文化现代化、国际化的问题。”在沈涂彬看来，一个符合“全球标准”的剧目制作和推广模式，还至少需要具备其他五个方面的基本“技巧”：剧目中有丰富的动作与色彩；剧长不超过２.５个小时；乐曲动听，最好配以节奏感强烈的踢踏舞音乐；剧目中要有“最后时刻”，即令人难忘的高潮；同时，剧目还必须强调明星魅力，擅长打“明星牌”。

    此外，缺乏既懂艺术又懂国际演艺市场“游戏规则”的高级管理和运营人才，也是不少中国文化机构和单位“走出去”的难点所在。沈涂彬说：“制作剧目是一个高风险的行业，必须具备寻找合适演员、组建富有市场运作经验的团队以及获取资金投入的能力。这一切，都是中国的剧团和文化企业必须具备的。”

    中国剧“走出去”要有新渠道、新“故事”

    面对重重难关，有的文化企业认为，中国剧目要“走出去”，首先要做好市场调查。

    《大羽华裳》就是一个不错的范例。张宁说，作为一个戏曲服饰秀，该剧目在推向海外市场之前做了七年的调查研究和论证，这些调查和论证甚至包括了海外观众的观赏时间和观赏地点。

    “这是一个非常艰苦的过程，因为一切是从头开始，白手起家。最终我们意识到，我们首先要站在观众的角度创作，符合他们的欣赏习惯，让观众感受到中国文化扑面而来的气息。”张宁说。

    张宁说，中国不会、也不能向国外市场“廉价”地输出文化制品，“中国的文化与全球任何一个国家相比都不差，关键是要畅通‘走出去’的渠道，做到真正的市场化、国际化。”

    福建省泉州歌剧舞剧团副团长何杰说，当前国家应当集中力量扶持建立一个文化产业走向国际市场的“交易平台”，集聚专业经纪人，“有更多的经销商、演出商来，就可以帮我们走出去。”

    一些专业人士则认为，中国文化艺术“走出去”，除了大力推广优秀传统文化外，也要大力推广我们当代优秀文化和文艺作品，讲述“现在进行时”的中国。

    现任中国东方歌舞团艺术总监、副团长的陈维亚说：“中国优秀的传统要推出去，要持续地、强烈地推出去，让世界感受到中国文化的独到魅力和差异性、独特性。我们要让全世界的观众看到中国优秀传统，看到中国灿烂的历史，我们还要让他们看到中国色彩斑斓的现在。”